Две Фриды Фрида Кало (1907-1954)

Картина «Две Фриды» была написана Фридой Кало в 1939 году после развода с мужем Диего Ривера. На ней изображены две сдвоенные сидящие на скамейке женщины. Они держатся за руки, а сердца их соединены общей аортой.

Одна из дам одета в белое кружевное платье, в руках она держит окровавленные ножницы. Ее сердце видно через одежду – это вызывает боль. Возможно, она сама разрезала этот орган и врезалась в аорту, соединяющую ее с женщиной, сидящей рядом.

Вторая из героинь одета в красочную одежду: темно-синюю рубашку с золотым поясом и зеленую юбку, а в руках держит маленький амулет. В фоновом изображении можно увидеть интенсивно темно-синее небо, на котором собираются тучи.

Изображение Кало является визуальным анализом чувств, которые сопровождали художницу после расставания с мужем. Принцип композиции произведения является игрой сходства и контраста. Можно предположить, что мы имеем дело с конфронтацией образа Фриды из прошлого с ее действительным изображением. Женщина, одетая в цветное платье со здоровым сердцем – это аллегория духовного состояния художницы перед расставанием с Диего. Это лицо показано счастливым, что подчеркивает цвет ее платья, а также женщина держит в руках амулет, который символизирует благоприятный талисман.

Художница обращается здесь к родному быту и фольклору Мексики, где магия играет важную роль в формировании психоэмоциональной жизни человека. Без амулетов женщина не может обеспечить себе любовь возлюбленного. Каждое ее действие должны поддержать сверхъестественные силы.

В свою очередь, вторая Фрида – это женщина после переживаний. В ее руках уже нет магического амулета, здесь острые ножницы, которыми она причиняет себе боль, к тому же сильно ранит сердце и пересекает аорту, соединяющую ее с собой из прошлого.

Две фигуры служат Кало до появления ее финальной метаморфозы. Фрида показывает, что уже никогда не будет такой, как прежде, ее сердце наполнено болью, и она навсегда рассталась с прошлым. Этот факт дополнительно подчеркивается тревожной картиной неба, на котором собираются грозовые тучи. Темой изображения, таким образом, являются женские страдания из-за несчастной любви. Оказывается, она так захвачена этим чувством, что такая потеря равносильна потери прежней идентичности и внутренней жизни.